Κάθε έργο τέχνης είναι παιδί της εποχής του, και καθρέφτης των αισθημάτων μας.
Κάθε καλλιτεχνικό κίνημα έτσι διαμορφώνει, μια πολιτισμική άποψη και μια περίοδο που είναι αδύνατον να επαναληφθεί, παρά μόνο να εξελιχθεί και αυτό μόνο όταν χαρακτηρίζεται από την απαραίτητη εσωτερική αναγκαιότητα.
Σε μια εποχή σαν την δική μας που η τέχνη λειτουργεί σχεδόν κεκλισμένων των θυρών, σ’ ένα κέλυφος επιφανειακό και με σχεδόν βιομηχανικά στεγανά , το κίνημα του mail art ήρθε σα φρέσκο αεράκι.
Είναι ανοικτό, εκφραστικά πληροφοριακό, σύγχρονο, με καινούριες ιδέες, και ταυτόχρονα έντονα προσωπικό.
Κεντράρει ξανά στην εσωτερική ανάγκη του ανθρώπου να εκφραστεί δημιουργικά, και να επικοινωνήσει με τους ομότεχνους του. Έχει τη μεγάλη γοητεία να δουλεύει κανείς ταυτόχρονα με χιλιάδες καλλιτέχνες του κόσμου.
Εύχομαι αυτός ο ανοιχτός δίαυλος της παγκόσμιας καλλιτεχνικής επικοινωνίας , που ήδη αγκαλιάστηκε , να ριζώσει για τα καλά στη χώρα μας και να πάρει τις μορφές που θα συμπορεύονται με την ελληνική ευαισθησία και έκφραση.
Θωμαή Κόντου
Εικαστική επιμελήτρια της εκθέσεως
1η Διεθνής Έκθεση Ταχυδρομικής Τέχνης (mail art) στην Ελλάδα
(κατάλογος εκθέσεως)
τρεις εκθέσεις mail art στην Ελλάδα
κλήσεις για τρεις εκθέσεις mail art που διοργανώνονται στην Ελλάδα 1- «Αλυσίδα αλληλεγγύης για τους πρόσφυγες στην Ελλάδα» 2- «Αργοναύτες» 3- «1η mail art Biennale στην Ελλάδα : ..για τον Όλυμπο, την Ελασσόνα, ή την Πόλη που ο καθένας έχει στην καρδιά του» -Οι έκθεσεις θα γίνουν στις 8 Δεκεμβρίου στην Δημοτική Πινακοθήκη - Μουσείο Κατσίγρα της Λάρισας. http://a-mailart-greek-biennale-larissa-2007.blogspot.com/
Saturday, April 28, 2007
Τι είναι το mail art
Ένα κείμενο για το mail art της Θωμαής Κόντου
1. Τι είναι mail art (ταχυδρομική τέχνη)
2. Το Δίκτυο της Mail Art
3. Το αντικείμενο
4. Ποια η ιδιομορφία της Mail Art
5. Τι ανταλλάσσουν οι Mail Artists
6. Η δημοκρατικότητα του κινήματος
7. Πως γίνεται κανείς Mail Artist
8. Το Mail Art στην Ελλάδα
1. Τι είναι mail art (ταχυδρομική τέχνη)
-Είναι ένα παγκόσμιο καλλιτεχνικό κίνημα που βασίζεται κυρίως στην ανταλλαγή. Το κίνημα αποκαλείται Δίκτυο Ταχυδρομικής Τέχνης – Mail Art Network, παίρνοντας το όνομά του από το μέσο διακίνησης των έργων, που είναι το ταχυδρομείο. Σήμερα πια ανήκει σ'αυτό και το e mail art και αφορά εκθέσεις ψηφιακές, που τα έργα διακινούνται μέσω e mail.
2. Το Δίκτυο της Mail Art
-Η mail art σαν κίνημα πρωτοεμφανίσθηκε στον κόσμο της τέχνης το 1965 στην Νέα Υόρκη από τον Ray Johnson (χαρακτηρίστηκε σαν ο πιο διάσημος άγνωστος καλλιτέχνης της Αμερικής), σαν μια πράξη αντίστασης και απελπισίας ενάντια στα καλλιτεχνικά κατεστημένα της εποχής του.
Το κίνημα βασιζόμενο κυρίως στη επαφή και την ελεύθερη ανταλλαγή τέχνης και ιδεών μεταξύ των καλλιτεχνών, εξελίχθηκε σε παγκόσμιο δίκτυο. Σήμερα είναι ίσως είναι και το μεγαλύτερο σε έκταση και αριθμό συμμετεχόντων, κίνημα που δημιουργήθηκε ποτέ στην ιστορία της τέχνης. Ένα δίκτυο ζωντανό πολύμορφο που καθημερινά εξελίσσεται και αυξάνεται.
3. Το αντικείμενο
-Η όλη ιδεολογική θεώρηση της τέχνης ταχυδρομείου, βασίζεται στην εννοιολογική τέχνη. Πάντα υπάρχει ένα θέμα που τίθεται από τον διοργανωτή και που αναγκάζει τον καλλιτέχνη να εκφράσει εικαστικά την άποψή του. Βλέποντας κανείς την θεματολογία των εκθέσεων mail art ίσως έχει και στη γλώσσα της τέχνης, ένα ημερολογιακό χάρτη των προβλημάτων που απασχολούν τον σύγχρονο άνθρωπο.
Στις τάξεις των mail artist ανήκουν καλλιτέχνες σχεδόν από όλο το φάσμα των μορφών τέχνης, συναντά κανείς, νεορεαλιστές, σουρεαλιστές, ντανταϊστές, ως και εκπροσώπους πιο σύγχρονων κινημάτων, όπως το flux us, artist amp κ.α.
4. Ποια η ιδιομορφία της Mail Art
-Η ταχυδρομική τέχνη ξεκίνησε ως κίνημα αντίστασης ενάντια στα κακώς έχοντα, τα στεγανά και την βιομηχανία στον κόσμο της τέχνης.
Βασίζεται κυρίως στην ανταλλακτική πρακτική μεταξύ των καλλιτεχνών, και σχεδόν απουσιάζει η σχέση με το χρήμα. Ο παραγωγός (1٭) βάζει τις προδιαγραφές της εκθέσεως, σε χώρο που έχει προαναγγείλει, αναλαμβάνει την ευθύνη της διοργάνωσης, και αποστέλλει πίσω στους συμμετέχοντες τα ντοκουμέντα του γεγονότος (κατάλογο, λίστα συμμετοχών, φωτογραφίες εγκαινίων, δημοσιεύματα κ.λ.π.).
Οι καλλιτέχνες δεν πληρώνουν καμιά χρηματική συμμετοχή αλλά χαρίζουν το έργο τους στον παραγωγό- διοργανωτή, εκτός και αν οι προϋποθέσεις συμμετοχής έχουν τεθεί διαφορετικά (2٭.).
Τα έργα φθάνουν μέσω ταχυδρομείου και συνήθως χωρίς κορνίζες, πράγμα που απαλλάσσει τους καλλιτέχνες από τις διαδικασίες εξαγωγής έργου τέχνης, που απαιτούν χρόνο και χρήμα .
Το mail art είναι ένας ανοιχτός δίαυλος παγκόσμιας καλλιτεχνικής επικοινωνίας, παράπλευρος στους γνωστούς και παγιωμένους.
5. Τι ανταλλάσσουν οι Mail Artists
-Οι καλλιτέχνες διακινούν τη δουλειά τους, μέσω του δικτύου συνεχώς.
Τα έργα είναι, αυθεντικά έργα τέχνης, ψηφιακή ζωγραφική, εκτυπώσεις, αντίγραφα, κάρτες, artistamps (μορφή χαρακτικής με εικαστικές σφραγίδες), οπτική ποίηση, εφημερίδες και περιοδικά που αφορούν τον θεσμό, γραμματόσημα σχεδιασμένα από τους ίδιους και εξαιρετικά ζωγραφισμένους φακέλους που συχνά ανταγωνίζονται το ίδιο το έργο.
Σε ηλεκτρονικές γκαλλερί του δικτύου δημοσιεύονται εκτός από τις εκθέσεις, παρουσιάσεις δουλειάς και βιογραφικά στοιχεία καλλιτεχνών.
Γίνονται επίσης σε πολλές πόλεις (που το έχουν αναγάγει σε θεσμό), διεθνείς συναντήσεις, συνέδρια, περφόρμανς, φεστιβάλ, πράγμα που δίνει την δυνατότητα στους καλλιτέχνες να γνωρίζονται και σε φυσικό επίπεδο.
Τα τελευταία χρόνια, γίνεται μια μεγάλη προσπάθεια να γίνουν τα διεθνή αρχεία του mail art και έχει αρχίσει ήδη η δημιουργία της mail art εγκυκλοπαίδειας από τη sztuka fabryka gallery στις Βρυξέλλες, σε συνεργασία με τον Ιταλό θεωρητικό και καλλιτέχνη, Vittori Baroni.
Άρχισαν επίσης να δημοσιεύονται στον ιστό τα: Archivio Internazionale Mail Art του Claudio Grandinetti.
6. Η δημοκρατικότητα του κινήματος
-Tο mail art είναι από μόνο του ένας χώρος ελεύθερης συνάντησης δημιουργών, διαφορετικών προελεύσεων και κατευθύνσεων (πολιτικών ή κοινωνικών), διαφορετικών τεχνοτροπιών, ιδεολογιών και αντιλήψεων.
Στις τάξεις του γίνονται το ίδιο δεκτοί, καλλιτέχνες με ολοκληρωμένες καριέρες, όπως και αυθεντικά δημιουργικοί άνθρωποι που ενασχολούνται με την τέχνη. Το δίκτυο είναι ανοιχτό, εκφραστικά πληροφοριακό, σύγχρονο με φρέσκιες ιδέες και ταυτόχρονα έντονα προσωπικό. Απουσιάζουν μόνο οι προβολές αντιλήψεων βίας, ρατσισμού και αυτές που προσβάλλουν την ανθρώπινη αξιοπρέπεια
7. Πως γίνεται κανείς Mail Artist
-Κάθε καλλιτέχνης ή δημιουργικός άνθρωπος μπορεί να γίνει mail artist. Μπορεί να φτιάξει το έργο του και να το στείλει σε κάποια διοργάνωση με την ευθύνη της υπογραφής του βέβαια.
Ωστόσο υπάρχει μια διαρκής υποχρέωση δουλειάς και συμμετοχής αν θέλει κανείς να είναι ένα ενεργό μέλος του δικτύου και να προχωρήσει κάποια στιγμή σε προσωπική διοργάνωση.
Απαραίτητη προϋπόθεση, η αμοιβαία εμπιστοσύνη. Δικλείδα ασφαλείας είναι η ίδια η ανοιχτή δημοσιοποίηση, των ντοκουμέντων των εκθέσεων και της λίστας συμμετοχών. Η ηλεκτρονική διάσταση της εποχής μας κάνει την επαφή αυτή εξαιρετικά γρήγορη και εύκολη.
Μαζί με το έργο συμμετοχής, ενημερώνουν ο ένας τον άλλον για την εξέλιξη της δουλειάς και της καριέρας τους, αποστέλλοντας βιογραφικά, προσκλήσεις, αφίσες, καταλόγους, φωτογραφίες των έργων τους. Αυτό ίσως είναι και ο μόνος τρόπος προστασίας του κινήματος, από ανθρώπους που χωρίς να είναι καλλιτέχνες, παρεισδύουν σε αυτό με αρπακτική διάθεση.Η επαφή και δυνατότητα να δουλεύει κανείς σε συνεργασία με χιλιάδες καλλιτέχνες του κόσμου είναι ίσως και η μεγαλύτερη γοητεία της mail art. Γεγονός που ώθησε ιστορικούς τέχνης, μεγάλες γκαλλερί και πολλά διεθνή πανεπιστήμια να γίνουν οι ίδιοι διοργανωτές εκθέσεων ταχυδρομικής τέχνης και να εντάξουν στις συλλογές τους έργα καλλιτεχνών του κινήματος. Δήμοι μεγάλων πόλεων σε συνεργασία με τους καλλιτέχνες του κινήματος, να οργανώνουν σε ετήσια βάση διεθνείς αφιερωματικές εκθέσεις που κάποιες έχουν εξελιχθεί σε biennale και να δημιουργούν τα δικά τους μουσεία .
8. Το Mail Art στην Ελλάδα
-Από την Ελλάδα έχουν μετάσχει κατά καιρούς γνωστά ονόματα της τέχνης σε μεγάλες διοργανώσεις mail art του εξωτερικού, όπως η Όπυ Ζούνη, ο Γιώργος Λαζόγγας, η Άρια Κoμιανού, ο ΜΙΤ Μητρόπουλος, η Σοφία Μαρτίνου, ο Costis (Κωστής Τριανταφύλλου), ο Μιχαήλ Μήτρας, ο Βλάσης Ρασσιάς, ο Δημοσθένης Αγραφιώτης, η Θωμαή Κόντου, ο Σάκης Γκουντρουμπής, ο Κώστας Ευαγγελάτος,ο Δ. Θ. Αρβανίτης,ο Μίμης Γραμματικόπουλος, ο Πωλ Σαρόγλου, οι Θ. Χονδρός - Α. Κατσιάνη, η Ιωάννα Παπαχρήστου, η Ελένη Μπαζιώτου κ.α. Έχουν επίσης μεταφερθεί κάποιες έτοιμες διοργανώσεις από άλλες χώρες στις αρχές της δεκαετίας του ’80, αλλά ο θεσμός δεν επεκτάθηκε και παραμένει άγνωστος.
Το 2006, έγινε στη Ελασσόνα και την Αθήνα, η 1η Διεθνής Έκθεση Mail Art στη Ελλάδα με παραγωγό την Ιωάννα Παπαχρήστου, εικαστική διοργάνωση και επιμέλεια από την Θωμαή Κόντου, και με συνδιοργάνωση της φυσικής εκθέσεως , με τον Δήμο Ελασσόνας και τον Δήμο Αθηναίων, όπως και με πολιτιστικούς συλλόγους της περιοχής.
Αυτή την εποχή διοργανώνονται τρεις εκθέσεις mail art με αφετηρία την πόλη της Ελασσόνας.
1- «Αργοναύτες».
2- «Αλυσίδα αλληλεγγύης για τους πρόσφυγες στην Ελλάδα».
3- «1η διεθνής mail art Biennale στην Ελλάδα ….για τον Όλυμπο, την Ελασσόνα, ή την πόλη που ο καθένας έχει στην καρδιά του».Την εικαστική διοργάνωση και επιμέλεια έχει η ζωγράφος Θωμαή Κόντου.
Την επικουρική επιμέλεια έχουν ο ζωγράφος και μουσικός Ρήγας Μακρόπουλος και η mail artist Ιωάννα Παπαχρήστου.
Τις διοργανώσεις στηρίζει, καλλιτεχνική επιτροπή από Έλληνες καλλιτέχνες και mail artists, όπως και η διεθνής τιμητική καλλιτεχνική επιτροπή από τους:
Adamandia Kapsalis - U.S.A, Anna Boschi - Italy, Clemente Padin- Uruguay, Dale Roberts – Canada, Denis Charmot – France, Ivan Zemtsov - Russia, Mick Boyle – U.S.A., Mim. Grammatikopoulos - Greece, Puneet Gupta – India, Paul Tiilila – Finland, Ryosuke Cohen -Japan, Sidney Tome -Brazil, Suzzlee Ibrahim – Malaysia, Tiziana Baracchi- Italy.
٭ 1-παραγωγός είναι ο καλλιτέχνης που κάνει την κλήση της εκθέσεως και είναι και ο αποδέκτης και δικαιούχος των έργων.
٭2- συνηθίζεται να γίνονται κάποιες εκθέσεις mail art για φιλανθρωπικούς σκοπούς και τα έργα να πωλούνται αλλά αυτό προαναγγέλλεται.
-Θα Θέλαμε να κάναμε τα αρχεία του mail art στην Ελλάδα, αλλά δυστυχώς δεν υπάρχουν ή εμείς τουλάχιστον δεν έχουμε βρει έγγραφες αναφορές για την κινητικότητα που υπήρξε στα χρόνια του ’80 – ’85. Αν κάποιοι καλλιτέχνες έχουν στοιχεία (προσκλήσεις, δημοσιεύματα τύπου της εποχής, λίστες καλλιτεχνών κ.λ.π., θα παρακαλούσαμε να έρθουν σε επαφή μαζί μας.
1. Τι είναι mail art (ταχυδρομική τέχνη)
2. Το Δίκτυο της Mail Art
3. Το αντικείμενο
4. Ποια η ιδιομορφία της Mail Art
5. Τι ανταλλάσσουν οι Mail Artists
6. Η δημοκρατικότητα του κινήματος
7. Πως γίνεται κανείς Mail Artist
8. Το Mail Art στην Ελλάδα
1. Τι είναι mail art (ταχυδρομική τέχνη)
-Είναι ένα παγκόσμιο καλλιτεχνικό κίνημα που βασίζεται κυρίως στην ανταλλαγή. Το κίνημα αποκαλείται Δίκτυο Ταχυδρομικής Τέχνης – Mail Art Network, παίρνοντας το όνομά του από το μέσο διακίνησης των έργων, που είναι το ταχυδρομείο. Σήμερα πια ανήκει σ'αυτό και το e mail art και αφορά εκθέσεις ψηφιακές, που τα έργα διακινούνται μέσω e mail.
2. Το Δίκτυο της Mail Art
-Η mail art σαν κίνημα πρωτοεμφανίσθηκε στον κόσμο της τέχνης το 1965 στην Νέα Υόρκη από τον Ray Johnson (χαρακτηρίστηκε σαν ο πιο διάσημος άγνωστος καλλιτέχνης της Αμερικής), σαν μια πράξη αντίστασης και απελπισίας ενάντια στα καλλιτεχνικά κατεστημένα της εποχής του.
Το κίνημα βασιζόμενο κυρίως στη επαφή και την ελεύθερη ανταλλαγή τέχνης και ιδεών μεταξύ των καλλιτεχνών, εξελίχθηκε σε παγκόσμιο δίκτυο. Σήμερα είναι ίσως είναι και το μεγαλύτερο σε έκταση και αριθμό συμμετεχόντων, κίνημα που δημιουργήθηκε ποτέ στην ιστορία της τέχνης. Ένα δίκτυο ζωντανό πολύμορφο που καθημερινά εξελίσσεται και αυξάνεται.
3. Το αντικείμενο
-Η όλη ιδεολογική θεώρηση της τέχνης ταχυδρομείου, βασίζεται στην εννοιολογική τέχνη. Πάντα υπάρχει ένα θέμα που τίθεται από τον διοργανωτή και που αναγκάζει τον καλλιτέχνη να εκφράσει εικαστικά την άποψή του. Βλέποντας κανείς την θεματολογία των εκθέσεων mail art ίσως έχει και στη γλώσσα της τέχνης, ένα ημερολογιακό χάρτη των προβλημάτων που απασχολούν τον σύγχρονο άνθρωπο.
Στις τάξεις των mail artist ανήκουν καλλιτέχνες σχεδόν από όλο το φάσμα των μορφών τέχνης, συναντά κανείς, νεορεαλιστές, σουρεαλιστές, ντανταϊστές, ως και εκπροσώπους πιο σύγχρονων κινημάτων, όπως το flux us, artist amp κ.α.
4. Ποια η ιδιομορφία της Mail Art
-Η ταχυδρομική τέχνη ξεκίνησε ως κίνημα αντίστασης ενάντια στα κακώς έχοντα, τα στεγανά και την βιομηχανία στον κόσμο της τέχνης.
Βασίζεται κυρίως στην ανταλλακτική πρακτική μεταξύ των καλλιτεχνών, και σχεδόν απουσιάζει η σχέση με το χρήμα. Ο παραγωγός (1٭) βάζει τις προδιαγραφές της εκθέσεως, σε χώρο που έχει προαναγγείλει, αναλαμβάνει την ευθύνη της διοργάνωσης, και αποστέλλει πίσω στους συμμετέχοντες τα ντοκουμέντα του γεγονότος (κατάλογο, λίστα συμμετοχών, φωτογραφίες εγκαινίων, δημοσιεύματα κ.λ.π.).
Οι καλλιτέχνες δεν πληρώνουν καμιά χρηματική συμμετοχή αλλά χαρίζουν το έργο τους στον παραγωγό- διοργανωτή, εκτός και αν οι προϋποθέσεις συμμετοχής έχουν τεθεί διαφορετικά (2٭.).
Τα έργα φθάνουν μέσω ταχυδρομείου και συνήθως χωρίς κορνίζες, πράγμα που απαλλάσσει τους καλλιτέχνες από τις διαδικασίες εξαγωγής έργου τέχνης, που απαιτούν χρόνο και χρήμα .
Το mail art είναι ένας ανοιχτός δίαυλος παγκόσμιας καλλιτεχνικής επικοινωνίας, παράπλευρος στους γνωστούς και παγιωμένους.
5. Τι ανταλλάσσουν οι Mail Artists
-Οι καλλιτέχνες διακινούν τη δουλειά τους, μέσω του δικτύου συνεχώς.
Τα έργα είναι, αυθεντικά έργα τέχνης, ψηφιακή ζωγραφική, εκτυπώσεις, αντίγραφα, κάρτες, artistamps (μορφή χαρακτικής με εικαστικές σφραγίδες), οπτική ποίηση, εφημερίδες και περιοδικά που αφορούν τον θεσμό, γραμματόσημα σχεδιασμένα από τους ίδιους και εξαιρετικά ζωγραφισμένους φακέλους που συχνά ανταγωνίζονται το ίδιο το έργο.
Σε ηλεκτρονικές γκαλλερί του δικτύου δημοσιεύονται εκτός από τις εκθέσεις, παρουσιάσεις δουλειάς και βιογραφικά στοιχεία καλλιτεχνών.
Γίνονται επίσης σε πολλές πόλεις (που το έχουν αναγάγει σε θεσμό), διεθνείς συναντήσεις, συνέδρια, περφόρμανς, φεστιβάλ, πράγμα που δίνει την δυνατότητα στους καλλιτέχνες να γνωρίζονται και σε φυσικό επίπεδο.
Τα τελευταία χρόνια, γίνεται μια μεγάλη προσπάθεια να γίνουν τα διεθνή αρχεία του mail art και έχει αρχίσει ήδη η δημιουργία της mail art εγκυκλοπαίδειας από τη sztuka fabryka gallery στις Βρυξέλλες, σε συνεργασία με τον Ιταλό θεωρητικό και καλλιτέχνη, Vittori Baroni.
Άρχισαν επίσης να δημοσιεύονται στον ιστό τα: Archivio Internazionale Mail Art του Claudio Grandinetti.
6. Η δημοκρατικότητα του κινήματος
-Tο mail art είναι από μόνο του ένας χώρος ελεύθερης συνάντησης δημιουργών, διαφορετικών προελεύσεων και κατευθύνσεων (πολιτικών ή κοινωνικών), διαφορετικών τεχνοτροπιών, ιδεολογιών και αντιλήψεων.
Στις τάξεις του γίνονται το ίδιο δεκτοί, καλλιτέχνες με ολοκληρωμένες καριέρες, όπως και αυθεντικά δημιουργικοί άνθρωποι που ενασχολούνται με την τέχνη. Το δίκτυο είναι ανοιχτό, εκφραστικά πληροφοριακό, σύγχρονο με φρέσκιες ιδέες και ταυτόχρονα έντονα προσωπικό. Απουσιάζουν μόνο οι προβολές αντιλήψεων βίας, ρατσισμού και αυτές που προσβάλλουν την ανθρώπινη αξιοπρέπεια
7. Πως γίνεται κανείς Mail Artist
-Κάθε καλλιτέχνης ή δημιουργικός άνθρωπος μπορεί να γίνει mail artist. Μπορεί να φτιάξει το έργο του και να το στείλει σε κάποια διοργάνωση με την ευθύνη της υπογραφής του βέβαια.
Ωστόσο υπάρχει μια διαρκής υποχρέωση δουλειάς και συμμετοχής αν θέλει κανείς να είναι ένα ενεργό μέλος του δικτύου και να προχωρήσει κάποια στιγμή σε προσωπική διοργάνωση.
Απαραίτητη προϋπόθεση, η αμοιβαία εμπιστοσύνη. Δικλείδα ασφαλείας είναι η ίδια η ανοιχτή δημοσιοποίηση, των ντοκουμέντων των εκθέσεων και της λίστας συμμετοχών. Η ηλεκτρονική διάσταση της εποχής μας κάνει την επαφή αυτή εξαιρετικά γρήγορη και εύκολη.
Μαζί με το έργο συμμετοχής, ενημερώνουν ο ένας τον άλλον για την εξέλιξη της δουλειάς και της καριέρας τους, αποστέλλοντας βιογραφικά, προσκλήσεις, αφίσες, καταλόγους, φωτογραφίες των έργων τους. Αυτό ίσως είναι και ο μόνος τρόπος προστασίας του κινήματος, από ανθρώπους που χωρίς να είναι καλλιτέχνες, παρεισδύουν σε αυτό με αρπακτική διάθεση.Η επαφή και δυνατότητα να δουλεύει κανείς σε συνεργασία με χιλιάδες καλλιτέχνες του κόσμου είναι ίσως και η μεγαλύτερη γοητεία της mail art. Γεγονός που ώθησε ιστορικούς τέχνης, μεγάλες γκαλλερί και πολλά διεθνή πανεπιστήμια να γίνουν οι ίδιοι διοργανωτές εκθέσεων ταχυδρομικής τέχνης και να εντάξουν στις συλλογές τους έργα καλλιτεχνών του κινήματος. Δήμοι μεγάλων πόλεων σε συνεργασία με τους καλλιτέχνες του κινήματος, να οργανώνουν σε ετήσια βάση διεθνείς αφιερωματικές εκθέσεις που κάποιες έχουν εξελιχθεί σε biennale και να δημιουργούν τα δικά τους μουσεία .
8. Το Mail Art στην Ελλάδα
-Από την Ελλάδα έχουν μετάσχει κατά καιρούς γνωστά ονόματα της τέχνης σε μεγάλες διοργανώσεις mail art του εξωτερικού, όπως η Όπυ Ζούνη, ο Γιώργος Λαζόγγας, η Άρια Κoμιανού, ο ΜΙΤ Μητρόπουλος, η Σοφία Μαρτίνου, ο Costis (Κωστής Τριανταφύλλου), ο Μιχαήλ Μήτρας, ο Βλάσης Ρασσιάς, ο Δημοσθένης Αγραφιώτης, η Θωμαή Κόντου, ο Σάκης Γκουντρουμπής, ο Κώστας Ευαγγελάτος,ο Δ. Θ. Αρβανίτης,ο Μίμης Γραμματικόπουλος, ο Πωλ Σαρόγλου, οι Θ. Χονδρός - Α. Κατσιάνη, η Ιωάννα Παπαχρήστου, η Ελένη Μπαζιώτου κ.α. Έχουν επίσης μεταφερθεί κάποιες έτοιμες διοργανώσεις από άλλες χώρες στις αρχές της δεκαετίας του ’80, αλλά ο θεσμός δεν επεκτάθηκε και παραμένει άγνωστος.
Το 2006, έγινε στη Ελασσόνα και την Αθήνα, η 1η Διεθνής Έκθεση Mail Art στη Ελλάδα με παραγωγό την Ιωάννα Παπαχρήστου, εικαστική διοργάνωση και επιμέλεια από την Θωμαή Κόντου, και με συνδιοργάνωση της φυσικής εκθέσεως , με τον Δήμο Ελασσόνας και τον Δήμο Αθηναίων, όπως και με πολιτιστικούς συλλόγους της περιοχής.
Αυτή την εποχή διοργανώνονται τρεις εκθέσεις mail art με αφετηρία την πόλη της Ελασσόνας.
1- «Αργοναύτες».
2- «Αλυσίδα αλληλεγγύης για τους πρόσφυγες στην Ελλάδα».
3- «1η διεθνής mail art Biennale στην Ελλάδα ….για τον Όλυμπο, την Ελασσόνα, ή την πόλη που ο καθένας έχει στην καρδιά του».Την εικαστική διοργάνωση και επιμέλεια έχει η ζωγράφος Θωμαή Κόντου.
Την επικουρική επιμέλεια έχουν ο ζωγράφος και μουσικός Ρήγας Μακρόπουλος και η mail artist Ιωάννα Παπαχρήστου.
Τις διοργανώσεις στηρίζει, καλλιτεχνική επιτροπή από Έλληνες καλλιτέχνες και mail artists, όπως και η διεθνής τιμητική καλλιτεχνική επιτροπή από τους:
Adamandia Kapsalis - U.S.A, Anna Boschi - Italy, Clemente Padin- Uruguay, Dale Roberts – Canada, Denis Charmot – France, Ivan Zemtsov - Russia, Mick Boyle – U.S.A., Mim. Grammatikopoulos - Greece, Puneet Gupta – India, Paul Tiilila – Finland, Ryosuke Cohen -Japan, Sidney Tome -Brazil, Suzzlee Ibrahim – Malaysia, Tiziana Baracchi- Italy.
٭ 1-παραγωγός είναι ο καλλιτέχνης που κάνει την κλήση της εκθέσεως και είναι και ο αποδέκτης και δικαιούχος των έργων.
٭2- συνηθίζεται να γίνονται κάποιες εκθέσεις mail art για φιλανθρωπικούς σκοπούς και τα έργα να πωλούνται αλλά αυτό προαναγγέλλεται.
-Θα Θέλαμε να κάναμε τα αρχεία του mail art στην Ελλάδα, αλλά δυστυχώς δεν υπάρχουν ή εμείς τουλάχιστον δεν έχουμε βρει έγγραφες αναφορές για την κινητικότητα που υπήρξε στα χρόνια του ’80 – ’85. Αν κάποιοι καλλιτέχνες έχουν στοιχεία (προσκλήσεις, δημοσιεύματα τύπου της εποχής, λίστες καλλιτεχνών κ.λ.π., θα παρακαλούσαμε να έρθουν σε επαφή μαζί μας.
"1η διεθνής mail art biennale στην Ελλάδα" - η κλήση
1η ΔΙΕΘΝΗΣ MAIL ART BIENNALE ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ
Με μια ομάδα καλλιτεχνών τους «εικονονοπλάστες», δημιουργήσαμε και πήραμε μέρος σε ένα Project της κεντρικής Unesco με τίτλο «Μy City - Scenes and Sounds of My City”
Παρουσιάσαμε την πόλη μας την Ελασσόνα*,.. με αρχή και τέλος τον Όλυμπο που ζούμε στην σκιά του.
Το πρόγραμμα μπορείτε να το δείτε στην διεύθυνση:
http://unesco.sjsu.edu/
http://unesco.sjsu.edu/gallery/070121/kontou/index.html
- Με αφορμή αυτό το project σας καλούμε στην 1η διεθνή mail art biennale 2007 στη Ελλάδα.
Τα έργα που θα συγκεντρωθούν να αποτελέσουν το υλικό για την δημιουργία του 1ου μουσείου ταχυδρομικής τέχνης στην Ελλάδα. Το μουσείο θέλουμε να γίνει στην Ελασσόνα, στην Πόλη που έκανε την 1η διεθνή έκθεση mail Art με τίτλο «Ψυχεδέλια»,σε παραγωγή της Ιωάννας Παπαχρήστου, με σχεδιασμό του project και επιμέλεια της Θωμαής Κόντου.*
Δείτε το project, αφήστε τον Όλυμπο και τις μούσες που τον κατοικούν και την Ελασσόνα, να κάνουν μέσα σας εικόνες, και στείλτε τα έργα που θα γεννήσει η έμπνευση σας, ή στείλτε έργα που να εμπνέονται από την δική σας πόλη, τις αναμνήσεις και την ζωή σας εκεί. Έτσι που πολλές πόλεις αδελφωμένες να υπάρχουν στην συλλογή, μέσα από την έμπνευση και την ψυχή των καλλιτεχνών που τις περιέγραψαν.
Τίτλος: «Πόλεις κλειστές σαν περιβόλια που με ζήσατε»
…για τον Όλυμπο, την Ελασσόνα, ή για την πόλη που ο καθένας έχει στην καρδιά του.
Υλικά: ζωγραφική, χαρακτική, visual art.
Μέγεθος: post card, A3, A4.
Τα έργα θα εκτεθούν όλα.
Δεν θα επιστραφούν, θα μείνουν για την συλλογή του μουσείου.
Deadline: 25 Νοεμβρίου 2007 (σφραγίδα ταχυδρομείου).
Ηλεκτρονικά ντοκουμέντα στη σελίδα:
http://1st-mailart-greek-biennale.blogspot.com/
Η έκθεση θα γίνει σε χώρο που θα ανακοινωθεί σύντομα στην σελίδα,
Τα έργα μπορείτε να τα στέλνεται στην διεύθυνση:
Θωμαή Κόντου
Ξάνθου 9
40200 Ελάσσονα
E-mail: thomaikontou@gmail.com
εικαστική διοργάνωση- επιμέλεια: Θωμαή Κόντου - ζωγράφος
επικουρική επιμέλεια: Ρήγας Μακρόπουλος – ζωγράφος
Οργανωτική επιτροπή:
Άννα Φιλίνη – ζωγράφος
Χρήστος Παπανικολάου – ζωγράφος
Βασίλης Πράππας – ζωγράφος
Κώστας Βαρνάς – ζωγράφος
Κώστας Ευαγγελάτος – ζωγράφος
Ελένη Μπαζιώτου – ζωγράφος
Έφη Μπίζου – Χλωροκώστα – ζωγράφος
Αριστοτέλης Τριάντης – ζωγράφος
Νίκος Κελέσης - ζωγράφος
Την έκθεση στηρίζει η διεθνής τιμητική καλλιτεχνική επιτροπή, που αποτελείται από αντιπροσωπευτικούς καλλιτέχνες του mail art παγκοσμίως.
Adamandia Kapsalis - U.S.A
Anna Boschi - Italy
Χρήστος Παπανικολάου – ζωγράφος
Βασίλης Πράππας – ζωγράφος
Κώστας Βαρνάς – ζωγράφος
Κώστας Ευαγγελάτος – ζωγράφος
Ελένη Μπαζιώτου – ζωγράφος
Έφη Μπίζου – Χλωροκώστα – ζωγράφος
Αριστοτέλης Τριάντης – ζωγράφος
Νίκος Κελέσης - ζωγράφος
Την έκθεση στηρίζει η διεθνής τιμητική καλλιτεχνική επιτροπή, που αποτελείται από αντιπροσωπευτικούς καλλιτέχνες του mail art παγκοσμίως.
Adamandia Kapsalis - U.S.A
Anna Boschi - Italy
Clemente Padin- Uruguay
Dale Roberts – Canada
Denis Charmot – France
Ivan Zemtsov - Russia
Mick Boyle – U.S.A.
Mim. Grammatikopoulos - Greece
Denis Charmot – France
Ivan Zemtsov - Russia
Mick Boyle – U.S.A.
Mim. Grammatikopoulos - Greece
Puneet Gupta – India
Paul Tiilila – Finland
Ryosuke Cohen -Japan
Sidney Tome -Brazil
Suzzlee Ibrahim – Malaysia
Tiziana Baracchi- Italy
Paul Tiilila – Finland
Ryosuke Cohen -Japan
Sidney Tome -Brazil
Suzzlee Ibrahim – Malaysia
Tiziana Baracchi- Italy
Φωτογραφίες του Όλυμπου μπορείτε να δείτε στην σελίδα:
http://www.elassona.com.gr/m_photografies/olympos/1/index.php
http://www.elassona.com.gr/m_photografies/elassona/1/index.php
*κείμενο για το project μας UNESCO
Τίτλος: «Πόλεις κλειστές σαν περιβόλια που με ζήσατε»
Υπότιτλος: φόρος τιμής στην Ελασσόνα
Η Ελασσόνα είναι μια πόλη που ζει κάτω από τον Όλυμπο, (το ιερό βουνό) στην Ελλάδα. Μια πόλη που πρωτοχτίστηκε πριν από 4.500 χρόνια.
«Λευκή Πόλη» την αποκαλούσε τότε ο Όμηρος.
Λευκή Πόλη είναι και στην καρδιά και στο βάθος του μυαλού μας,
γιατί είναι η πατρίδα μας,
η πόλη που γεννηθήκαμε,
που καθημερινά ζούμε,
που ζουν οι άνθρωποι που αγαπάμε.
Η πόλη που μέσα μας πονάμε, ερωτευόμαστε, δημιουργούμε και ονειρευόμαστε.
Με κεντρικό σημείο ένα ποίημα του Ν. Α. Άσλάνογλου για την Ελασσόνα επιχειρήσαμε μια εικαστική προσέγγιση μας πόλης μας.
Την πόλη που μας λέει ο ποιητής τα «..σπίτια μας ανοίγονται κρυφά στον κάμπο», γεμάτα από αναμνήσεις παιδικές, κρυφές γωνιές, σπίτια ρημαγμένα από τον χρόνο. Εγκαταλελειμμένα αυτοκίνητα, παλιά εργοστάσια, αλλά και με καινούρια ζωή που με ορμή προχωράει.
Απεικονισμένη μέσα από παραδοσιακά πανηγύρια και γιορτές στην πλατεία.
Συνήθειες παλιές και καινούριες, κτήρια πολιτισμού, η λιτανεία της εικόνας της Παναγίας της Όλυμπιώτισας, που κάθε χρόνο κατεβαίνει από τον λόφο της στον κόσμο των ανθρώπων. Το εργαστήριο του καλλιτέχνη που ζει στην περιφέρεια, τα έργα και η μοναχική του πορεία.
Βραδιές γεμάτες φίλους, με μουσικές και όνειρα.
«Θητεία παράξενη, όλο αθωότητα, γεμάτη πίστη».
Ο Όλυμπος που με αυτόν ξεκινάει και εκεί πάλι τελειώνει το οδοιπορικό μας.
- Καλό μας ταξίδι στην Πόλη μας.
(Αναδημοσίευση από το site της UNESCO)
http://www.elassona.com.gr/m_photografies/olympos/1/index.php
http://www.elassona.com.gr/m_photografies/elassona/1/index.php
*κείμενο για το project μας UNESCO
Τίτλος: «Πόλεις κλειστές σαν περιβόλια που με ζήσατε»
Υπότιτλος: φόρος τιμής στην Ελασσόνα
Η Ελασσόνα είναι μια πόλη που ζει κάτω από τον Όλυμπο, (το ιερό βουνό) στην Ελλάδα. Μια πόλη που πρωτοχτίστηκε πριν από 4.500 χρόνια.
«Λευκή Πόλη» την αποκαλούσε τότε ο Όμηρος.
Λευκή Πόλη είναι και στην καρδιά και στο βάθος του μυαλού μας,
γιατί είναι η πατρίδα μας,
η πόλη που γεννηθήκαμε,
που καθημερινά ζούμε,
που ζουν οι άνθρωποι που αγαπάμε.
Η πόλη που μέσα μας πονάμε, ερωτευόμαστε, δημιουργούμε και ονειρευόμαστε.
Με κεντρικό σημείο ένα ποίημα του Ν. Α. Άσλάνογλου για την Ελασσόνα επιχειρήσαμε μια εικαστική προσέγγιση μας πόλης μας.
Την πόλη που μας λέει ο ποιητής τα «..σπίτια μας ανοίγονται κρυφά στον κάμπο», γεμάτα από αναμνήσεις παιδικές, κρυφές γωνιές, σπίτια ρημαγμένα από τον χρόνο. Εγκαταλελειμμένα αυτοκίνητα, παλιά εργοστάσια, αλλά και με καινούρια ζωή που με ορμή προχωράει.
Απεικονισμένη μέσα από παραδοσιακά πανηγύρια και γιορτές στην πλατεία.
Συνήθειες παλιές και καινούριες, κτήρια πολιτισμού, η λιτανεία της εικόνας της Παναγίας της Όλυμπιώτισας, που κάθε χρόνο κατεβαίνει από τον λόφο της στον κόσμο των ανθρώπων. Το εργαστήριο του καλλιτέχνη που ζει στην περιφέρεια, τα έργα και η μοναχική του πορεία.
Βραδιές γεμάτες φίλους, με μουσικές και όνειρα.
«Θητεία παράξενη, όλο αθωότητα, γεμάτη πίστη».
Ο Όλυμπος που με αυτόν ξεκινάει και εκεί πάλι τελειώνει το οδοιπορικό μας.
- Καλό μας ταξίδι στην Πόλη μας.
(Αναδημοσίευση από το site της UNESCO)
"Αλυσίδα αλληλεγγύης για τους πρόσφυγες στην Ελλάδα" - η κλήση
Refugee Solidarity Chain
Αλυσίδα αλληλεγγύης για τους πρόσφυγες.
“Όταν παίρνεις το δρόμο της προσφυγιάς, νοιώθεις σα να 'σαι στον αέρα, χωρίς θεμέλια στα πόδια σου και χωρίς τίποτα για να στηριχτείς”.
Επειδή όμως η προστασία των προσφύγων είναι συλλογικό έργο που αφορά όλους μας, το Ελληνικό Συμβούλιο για τους Πρόσφυγες και η Ένωση Ποντίων Επαρχίας Ελασσόνας απευθύνεται πάνω απ' όλα στους καλλιτέχνες που με την ευαισθησία τους καλούνται να συνδράμουν και να προσφέρουν έργα τους για τους πρόσφυγες στην Ελλάδα.
Γι' αυτό το σκοπό διοργανώνεται διεθνής έκθεση mail art με τίτλο "Αλυσίδα αλληλεγγύης για τους πρόσφυγες".
Υλικό: Ελεύθερο
Μέγεθος: Έως Α4
Θα εκτεθούν όλα τα έργα
Δεν θα υπάρξουν επιστροφές
- Τα έργα θα δημοπρατηθούν από το Ελληνικό Συμβούλιο για τους Πρόσφυγες το οποίο είναι ο επιχειρησιακός βραχίονας της UNESCO στην Ελλάδα για τους πρόσφυγες.
- Τα έργα θα εκτεθούν σε αίθουσα της Αθήνας και σε χρόνο που θα ανακοινωθεί σύντομα.
- Τα έργα θα εκτεθούν ηλεκτρονικά στη διεύθυνση :
- http://mailart-greece-refugees.blogspot.com/
- Οι καλλιτέχνες θα έχουν τα ντοκουμέντα της έκθεσης on-line.
- Τα έργα πρέπει να σταλούν (σφραγίδα ταχυδρομείου) έως 25 Νοεμβρίου 2007 (σφραγίδα ταχυδρομείου).
Παρακαλούμε στείλτε τα έργα σας στη διεύθυνση:
Καριπίδης Γιάννης
Ιατρός
6ης Οκτωβρίου 113
Ελασσόνα 40200
Ελλάδα
Συντελεστές του Προγράμματος:
- Ελληνικό Συμβούλιο για τους Πρόσφυγες http:/www.gcr.gr
- Ένωση Ποντίων Επαρχίας Ελασσόνας
Επιμέλεια έκθεσης:
Θωμαή Κόντου
Ζωγράφος - Mail Artist
E-mail επικοινωνίας: uxa53@yahoo.gr
Επικουρική επιμέλεια: ο ζωγράφος και μουσικός: Ρήγας Μακρόπουλος
Στην οργανωτική επιτροπή είναι οι καλλιτέχνες:
Θωμαή Κόντου, Ρήγας Μακρόπουλος, Ιωάννα Παπαχρήστου, Άννα Φιλίνη, Κώστας Ευαγγελάτος, Ελένη Μπαζιώτου, Χρήστος Παπανικολάου, Έφη Χλωροκώστα- Μπίζου, Σταύρος Γαλάτος, Κώστας Βαρνάς, Βασίλης Πράππας, Αριστοτέλης Τριάντης, Γιούλα Γάθη, Νίκος Ντελής, Θωμάς Λιόλιος, Νίκος Κελέσης.
Tην έκθεση στηρίζουν αντιπροσωπευτικοί καλλιτέχνες του mail art παγκοσμίως.
International honorary artistic committeeAdamandia Kapsalis - U.S.A
Anna Boschi - Italy
International honorary artistic committeeAdamandia Kapsalis - U.S.A
Anna Boschi - Italy
Clemente Padin- Uruguay
Dale Roberts – Canada
Denis Charmot – France
Ivan Zemtsov - Russia
Mick Boyle – U.S.A.
Mim. Grammatikopoulos - Greece
Dale Roberts – Canada
Denis Charmot – France
Ivan Zemtsov - Russia
Mick Boyle – U.S.A.
Mim. Grammatikopoulos - Greece
Puneet Gupta – India
Paul Tiilila – Finland
Ryosuke Cohen -Japan
Sidney Tome -Brazil
Suzzlee Ibrahim – Malaysia
Tiziana Baracchi- Italy
Paul Tiilila – Finland
Ryosuke Cohen -Japan
Sidney Tome -Brazil
Suzzlee Ibrahim – Malaysia
Tiziana Baracchi- Italy
"Αργοναύτες" - η κλήση
ΑΡΓΟΝΑΥΤΕΣ
Το 1200 π.Χ., στο τέλος της εποχής του χαλκού και στις αρχές της εποχής του σιδήρου, 52 ήρωες της Αρχαίας Ελλάδας επιβιβάστηκαν στο πλοίο «Αργώ», το μεγαλύτερο και σπουδαιότερο καράβι της αρχαιότητας και ταξίδεψαν από το λιμάνι της Ιωλκού, με προορισμό την πόλη της Κολχίδας (σημερινή πόλη της Δ. Γεωργίας με την ονομασία Τόση. Σκοπός του ταξιδιού ήταν να φέρουν στο βασιλιά Πελία το Χρυσόμαλλο Δέρας, που φύλαγε ένας φοβερός δράκοντας. Σύμφωνα με το θρύλο ο κάτοχός του αποκτούσε αθανασία.
Το ταξίδι επιφύλαξε πολλές εκπλήξεις και κινδύνους για τους Αργοναύτες, καθώς είχαν να αντιμετωπίσουν τα στοιχεία της φύσης, εχθρικούς λαούς και την οργή κάποιων από τους Θεούς.
Καθένας μας ταξιδεύει με το δικό του καράβι, τη δική του «Αργώ», κυνηγώντας μια ουτοπία, ένα όνειρο και περνώντας τις Συμπληγάδες – αντιξοότητες της ζωής. Κάποιοι ίσως φτάσουμε στην Κολχίδα, ενώ άλλοι ίσως μείνουμε στο ταξίδι. Αυτό που έχει σημασία είναι ο αγώνας και το όνειρο.
Αυτό το ταξίδι σας καλούμε να το κάνουμε μαζί.
Ο αρχαίος ελληνικός μύθος αναβιώνει στη σύγχρονη εποχή, καθώς το φθινόπωρο του 2007 θα αποπλεύσει από το λιμάνι του Βόλου (αρχαία Ιωλκός) ακριβές αντίγραφο της Αργούς, με 52 κωπηλάτες και με στόχο να ακολουθήσει τη διαδρομή του μυθικού καραβιού.
Ο Πολιτιστικός Σύλλογος «Χάρτα του Πολιτισμού» http://www.xarta.gr/ υποστηρίζοντας αυτή την προσπάθεια έχει ήδη ετοιμάσει ένα μεγάλο μουσικό έργο, βασισμένο στο μύθο της Αργοναυτικής εκστρατείας, με βασική ερμηνεύτρια τη διεθνούς φήμης καλλιτέχνιδα Νένα Βενετσάνου, βασισμένο σε ποίηση του Γιώργου Τσιτρούλη και μουσική του Γιάννη Τάντση.
Καλούμε εικαστικούς δημιουργούς από όλο τον κόσμο να αποτελέσουν μέρος του μεγάλου αυτού ταξιδιού στο μύθο και τη μουσική, συμμετέχοντας με ένα ζωγραφικό έργο δικής τους έμπνευσης και επιλογής. Το έργο θα πρέπει να είναι διαστάσεων 9χ10cm, ζωγραφισμένο σε πανί, που θα συμβολίζει ο πανί της Αργούς και θα τοποθετηθεί σε προσχεδιασμένο καράβι ανάλογων διαστάσεων ή μπορείτε να απεικονίσετε κάτι από τον μύθο σε χαρτί η χαρτόνι Α4
Τα έργα θα υποστηρίξουν εικαστικά τις συναυλίες, που θα πραγματοποιηθούν σε διάφορα μέρη του κόσμου και θα εκτίθενται στους συναυλιακούς χώρους με τη μορφή κινητής έκθεσης, ενώ 40 από αυτά θα επιλεγούν από την Καλλιτεχνική Επιτροπή , για να ενσωματωθούν στο ένθετο, που θα συνοδεύει το cd, που θα περιλαμβάνει το μουσικό έργο και θα κυκλοφορήσει την περίοδο 2007-08. Μετά το πέρας των εκθέσεων όλα τα έργα θα δωρηθούν σε μουσείο.
Τίτλος: Αργοναύτες .
Υλικό: ζωγραφική η σχέδιο σε πανί
Μέγεθος: Α4 ή 9χ10cm σε πανί
Τα έργα θα εκτεθούν όλα.
Δεν υπάρχει καμία οικονομική συμμετοχή.
Έκθεση στον ιστό στο site:
http://mailart-greece-argo.blogspot.com/
Ταχυδρομείστε τα έργα σας έως 25 Νοεμβρίου 2007. (σφραγίδα ταχυδρομείου)
Παρακαλώ σχεδιάστε, ζωγραφίστε, η επικολλήστε την σημαία του κράτους σας στον φάκελο. Αν ζωγραφίσετε τη Αργώ βάλτε της την σημαία σας.
Τα έργα παρακαλώ στείλτε τα με κανονικό ταχυδρομείο και όχι με e-mail.
Γράψτε καθαρά την διεύθυνση και το e-mail σας.
Τα έργα μπορείτε να τα στέλνετε στην διεύθυνση:
Θωμαή Κόντου
Ξάνθου 9
40200 Ελασσόνα
Ελλάδα
E-mail: uxa53@yahoo.gr, thomaikontou@gmail.com
Την εικαστική διοργάνωση, παραγωγή και επιμέλεια έχει η ζωγράφος και mail artist: Θωμαή Κόντου.
Την επικουρική επιμέλεια: ο ζωγράφος και μουσικός: Ρήγας Μακρόπουλος
Στην οργανωτική επιτροπή είναι οι καλλιτέχνες: Θωμαή Κόντου, Ρήγας Μακρόπουλος, Ιωάννα Παπαχρήστου, Άννα Φιλίνη, Κώστας Ευαγγελάτος, Ελένη Μπαζιώτου, Χρήστος Παπανικολάου, Έφη Χλωροκώστα- Μπίζου, Σταύρος Γαλάτος, Κώστας Βαρνάς, Βασίλης Πράππας, Αριστοτέλης Τριάντης, Γιούλα Γάθη, Νίκος Ντελής, Θωμάς Λιόλιος, Νίκος Κελέσης,
Tην έκθεση στηρίζουν αντιπροσωπευτικοί καλλιτέχνες του mail art παγκοσμίως.
International honorary artistic committee
Adamandia Kapsalis - U.S.A
Anna Boschi - Italy
Το 1200 π.Χ., στο τέλος της εποχής του χαλκού και στις αρχές της εποχής του σιδήρου, 52 ήρωες της Αρχαίας Ελλάδας επιβιβάστηκαν στο πλοίο «Αργώ», το μεγαλύτερο και σπουδαιότερο καράβι της αρχαιότητας και ταξίδεψαν από το λιμάνι της Ιωλκού, με προορισμό την πόλη της Κολχίδας (σημερινή πόλη της Δ. Γεωργίας με την ονομασία Τόση. Σκοπός του ταξιδιού ήταν να φέρουν στο βασιλιά Πελία το Χρυσόμαλλο Δέρας, που φύλαγε ένας φοβερός δράκοντας. Σύμφωνα με το θρύλο ο κάτοχός του αποκτούσε αθανασία.
Το ταξίδι επιφύλαξε πολλές εκπλήξεις και κινδύνους για τους Αργοναύτες, καθώς είχαν να αντιμετωπίσουν τα στοιχεία της φύσης, εχθρικούς λαούς και την οργή κάποιων από τους Θεούς.
Καθένας μας ταξιδεύει με το δικό του καράβι, τη δική του «Αργώ», κυνηγώντας μια ουτοπία, ένα όνειρο και περνώντας τις Συμπληγάδες – αντιξοότητες της ζωής. Κάποιοι ίσως φτάσουμε στην Κολχίδα, ενώ άλλοι ίσως μείνουμε στο ταξίδι. Αυτό που έχει σημασία είναι ο αγώνας και το όνειρο.
Αυτό το ταξίδι σας καλούμε να το κάνουμε μαζί.
Ο αρχαίος ελληνικός μύθος αναβιώνει στη σύγχρονη εποχή, καθώς το φθινόπωρο του 2007 θα αποπλεύσει από το λιμάνι του Βόλου (αρχαία Ιωλκός) ακριβές αντίγραφο της Αργούς, με 52 κωπηλάτες και με στόχο να ακολουθήσει τη διαδρομή του μυθικού καραβιού.
Ο Πολιτιστικός Σύλλογος «Χάρτα του Πολιτισμού» http://www.xarta.gr/ υποστηρίζοντας αυτή την προσπάθεια έχει ήδη ετοιμάσει ένα μεγάλο μουσικό έργο, βασισμένο στο μύθο της Αργοναυτικής εκστρατείας, με βασική ερμηνεύτρια τη διεθνούς φήμης καλλιτέχνιδα Νένα Βενετσάνου, βασισμένο σε ποίηση του Γιώργου Τσιτρούλη και μουσική του Γιάννη Τάντση.
Καλούμε εικαστικούς δημιουργούς από όλο τον κόσμο να αποτελέσουν μέρος του μεγάλου αυτού ταξιδιού στο μύθο και τη μουσική, συμμετέχοντας με ένα ζωγραφικό έργο δικής τους έμπνευσης και επιλογής. Το έργο θα πρέπει να είναι διαστάσεων 9χ10cm, ζωγραφισμένο σε πανί, που θα συμβολίζει ο πανί της Αργούς και θα τοποθετηθεί σε προσχεδιασμένο καράβι ανάλογων διαστάσεων ή μπορείτε να απεικονίσετε κάτι από τον μύθο σε χαρτί η χαρτόνι Α4
Τα έργα θα υποστηρίξουν εικαστικά τις συναυλίες, που θα πραγματοποιηθούν σε διάφορα μέρη του κόσμου και θα εκτίθενται στους συναυλιακούς χώρους με τη μορφή κινητής έκθεσης, ενώ 40 από αυτά θα επιλεγούν από την Καλλιτεχνική Επιτροπή , για να ενσωματωθούν στο ένθετο, που θα συνοδεύει το cd, που θα περιλαμβάνει το μουσικό έργο και θα κυκλοφορήσει την περίοδο 2007-08. Μετά το πέρας των εκθέσεων όλα τα έργα θα δωρηθούν σε μουσείο.
Τίτλος: Αργοναύτες .
Υλικό: ζωγραφική η σχέδιο σε πανί
Μέγεθος: Α4 ή 9χ10cm σε πανί
Τα έργα θα εκτεθούν όλα.
Δεν υπάρχει καμία οικονομική συμμετοχή.
Έκθεση στον ιστό στο site:
http://mailart-greece-argo.blogspot.com/
Ταχυδρομείστε τα έργα σας έως 25 Νοεμβρίου 2007. (σφραγίδα ταχυδρομείου)
Παρακαλώ σχεδιάστε, ζωγραφίστε, η επικολλήστε την σημαία του κράτους σας στον φάκελο. Αν ζωγραφίσετε τη Αργώ βάλτε της την σημαία σας.
Τα έργα παρακαλώ στείλτε τα με κανονικό ταχυδρομείο και όχι με e-mail.
Γράψτε καθαρά την διεύθυνση και το e-mail σας.
Τα έργα μπορείτε να τα στέλνετε στην διεύθυνση:
Θωμαή Κόντου
Ξάνθου 9
40200 Ελασσόνα
Ελλάδα
E-mail: uxa53@yahoo.gr, thomaikontou@gmail.com
Την εικαστική διοργάνωση, παραγωγή και επιμέλεια έχει η ζωγράφος και mail artist: Θωμαή Κόντου.
Την επικουρική επιμέλεια: ο ζωγράφος και μουσικός: Ρήγας Μακρόπουλος
Στην οργανωτική επιτροπή είναι οι καλλιτέχνες: Θωμαή Κόντου, Ρήγας Μακρόπουλος, Ιωάννα Παπαχρήστου, Άννα Φιλίνη, Κώστας Ευαγγελάτος, Ελένη Μπαζιώτου, Χρήστος Παπανικολάου, Έφη Χλωροκώστα- Μπίζου, Σταύρος Γαλάτος, Κώστας Βαρνάς, Βασίλης Πράππας, Αριστοτέλης Τριάντης, Γιούλα Γάθη, Νίκος Ντελής, Θωμάς Λιόλιος, Νίκος Κελέσης,
Tην έκθεση στηρίζουν αντιπροσωπευτικοί καλλιτέχνες του mail art παγκοσμίως.
International honorary artistic committee
Adamandia Kapsalis - U.S.A
Anna Boschi - Italy
Clemente Padin- Uruguay
Dale Roberts – Canada
Denis Charmot – France
Ivan Zemtsov - Russia
Mick Boyle – U.S.A.
Mim. Grammatikopoulos - Greece
Dale Roberts – Canada
Denis Charmot – France
Ivan Zemtsov - Russia
Mick Boyle – U.S.A.
Mim. Grammatikopoulos - Greece
Puneet Gupta – India
Paul Tiilila – Finland
Ryosuke Cohen -Japan
Sidney Tome -Brazil
Suzzlee Ibrahim – Malaysia
Tiziana Baracchi- Italy
Paul Tiilila – Finland
Ryosuke Cohen -Japan
Sidney Tome -Brazil
Suzzlee Ibrahim – Malaysia
Tiziana Baracchi- Italy
Subscribe to:
Posts (Atom)